秋风送爽，在九月的微风中，中国音乐学院迎来建校60周年华诞。作为校庆系列演出之一，由中国音乐学院钢琴系主办的“感恩有你，传承相伴——中国音乐学院钢琴系师生音乐会”，于9月27日19：00在中国音乐学院国音堂音乐厅圆满举办。钢琴系教师及学生，在国音堂共奏经典曲目，为观看音乐会的校友及师生带来了一场视听盛宴。

演奏会开始前，钢琴系（直属）党支部书记杨树为观众介绍了钢琴系的历史沿革，杨书记为观众们讲述了钢琴系的历史沿革、师资队伍以及取得的成就，表达了对钢琴系未来发展的殷切期望。

音乐会在巴赫《a小调四架键盘与弦乐协奏曲》中拉开序幕，该首作品整体轻快灵动，细节丰富多彩。李民副教授、曾佳莉老师、张亚达副教授带领学生们通过默契的配合，体现了巴洛克时期音乐的质朴与自然。

贝多芬《c小调第五交响曲》第四乐章由王遒师生共同演奏。作品改编为四架钢琴演奏，场面气势恢宏。该首作品充满了光明和无比欢乐的情绪，描绘出欢呼胜利的热烈场面。它不仅是整部交响曲的高潮，也是情感的顶点，象征着英雄通过艰苦斗争获得最终的胜利。

由苑景桐、谢宛霖改编的普朗克《d小调双钢琴协奏曲》由傅红老师及学生带来。 普朗克在这首作品中运用和声、节奏等手法展现了其独特的创作风格。全曲散发着轻盈、愉悦的气氛，将热情奔放、活跃动感与宁静安详的音乐完美结合成了一幅富有感染力的画卷。

樊禾心师生演奏了利盖蒂的《三首婚礼舞曲》。这部作品是利盖蒂利用民间音乐素材进行音乐创作尝试的首批作品之一，采用了民间调式作为音高的组织形式。乐曲短小精炼，旋律优美轻快，展现了匈牙利人民在婚礼上载歌载舞的欢快场面。

雷韦维尔塔斯的《森塞玛雅》由于美娜师生演奏。这首作品是作曲家根据古巴诗人尼古拉斯.纪廉的同名诗歌而作，音乐试图按诗歌的结构与格律再现玛雅人的蛇祭仪式。四架钢琴与打击乐的完美配合，为大家展现了新原始主义音乐的另一幅图景，一个新大陆被殖民者“发现”前的世界。

音乐会的下半场由张维师生演奏的拉威尔《波莱罗舞曲》开始。“波莱罗”是一种西班牙民间舞。从低低的鼓声和悠远的旋律，到近乎疯狂的辉煌结尾，乐曲从第一个音符响起，便将听众牢牢吸引，仿佛有某种魔力，让大家和它一起呼吸、舞动，一起由简至繁地滋生、发展。

朱迪师生演奏了格什温的《F大调第二狂想曲》。在这部作品中，格什温更加注重于表现古典音乐的元素，同时他在作品中大量使用了爵士乐的节奏以及和声，使得乐曲更加轻松愉快，更富有活力和节奏感，创造出独一无二的音乐风格。

舒伯特的《军队进行曲》由林晶晶师生演奏。这首作品生机勃勃、威武雄壮，用富有律动感的旋律和稳健的节奏生动形象地模仿了军号、军鼓等乐器，描写了士兵行进时的雄姿和人们在街头欢迎士兵的情景。

关常新师生演奏了柴科夫斯基《b小调第六交响曲》第三乐章。这首作品轻快、活泼，与前两个乐章形成了鲜明的对比。进行曲般的雄壮旋律更是如同所向披靡的军队，给人以战斗般的感受，表现了人们在悲愤中爆发出的强烈力量。

音乐会的最后，韩冰师生为大家带来斯特拉文斯基《春之祭》选段。这首作品大量运用民间音乐素材，结合极具突破性的表现手法，展现了俄罗斯原始部落神秘、残酷的祭祀仪式。音乐会在充满冲突与戏剧性的和声、节奏中推向高潮。

本场音乐会从各个方面都契合了“感恩有你 传承相伴”的主题。钢琴系师生的默契配合呈现了一场完美的视听盛宴，展现了钢琴系师生的优秀技艺，更体现了钢琴系薪火相传的优良传统。未来，钢琴系将继续秉承优良传统和创新精神，以更加饱满的热情推动中国钢琴事业的高质量发展。